SHE PROJECT | Arte y género en Portugal

Genoveva Oliveira es comisaria del programa SHE PROJECT, iniciativa que pretende investigar, visibilizar y difundir el papel de las mujeres en las artes visuales, la creación artística, curaduría, crítica e investigación en Portugal. Con estas preguntas nos aproximamos a su proyecto y la situación de igualdad de género en el ámbito artístico del país luso.

Para contextualizar la decisión de iniciar SHE PROJECT, nos gustaría saber cómo es la situación cultural con perspectiva de género en Portugal.

Difícil … tenemos leyes muy modernas, pero en la práctica tanto que hacer … sobre todo por la crisis económica que ha sido terrible en Portugal. Ha habido una depreciación global de la inversión en la cultura y la educación, lo que ha llevado a la destrucción o abandono de diversos proyectos culturales. Por otra parte, sigue existiendo una gran apatía por parte de los comisarios, gestores culturales y artistas sobre el tema. Hay una “falsa idea de la igualdad” generalizada y, por otro lado, la percepción de que discutir sobre feminismo es algo que “ya no tiene sentido”.

Sin embargo, siempre hay propuestas que avanzan a contracorriente, ¡por suerte!. En todo el país hay proyectos más pequeños que reflejan este tema en la cultura y el arte, es una pena que muchos de ellos a veces no tengan continuidad. Creo que lo ideal sería que estas cuestione fuesen un componente integral de los planes anuales de las instituciones culturales y educativas, así podríamos ver el progreso después de cinco, diez, veinte años.

¿Es por esto la necesidad de desarrollar un proyecto curatorial que une género y arte?

Exactamente por sentir que hay una enorme alienación y falta de información (en algunos casos se puede hablar de ignorancia) en el mundo del arte en este sentido. He viajado mucho al extranjero, también dentro de mi país, y he trabajado con diferentes instituciones culturales y educativas. Todas estas experiencias me hacen sentir que estas cuestiones están lejos de ser un interés central.

Sobre SHE PROJECT, ¿en qué consiste su programa?

Desde un primer momento comprende proyectos en museos, universidades y espacios de arte alternativos con el fin de investigar, reflexionar y tomar una posición sobre el papel de la mujer en el arte. Esto ha permitido crear una red nacional e internacional, incluyendo las instituciones públicas y privadas que incorporan en su ámbito de trabajo exposiciones de artistas mujeres y/o debates críticos (mesas redondas, seminarios, talleres, conferencias) sobre temas relacionados. Sus objetivos son: Investigar sobre el papel de la mujer en las artes; Debatir sobre el proceso creativo y la eventual singularidad de su relación con la feminidad; Reflexionar sobre el proceso creativo y el feminismo; Un proyecto para dar visibilidad al trabajo de mujeres artistas; Crear un evento cultural con una dimensión diferente que refleje, en la diferencia, la equidad de género; Analizar las contradicciones de la vida cotidiana, para preguntarnos si podemos situarnos en nuevos lugares y crear otras miradas críticas y alternativas al mundo que nos rodea.

En total participan 19 artistas plásticas de disciplinas como fotografía, vídeo, pintura, diseño gráfico y textil. También intervienen creadoras escénicas, investigadoras y profesoras, comisarias, galeristas y museólogas.

Entre sus actividades se encuentran,

• Exposición colectiva de 17 artistas en la Galeria de Arte Alves & Silvestre y Cámara Municipal de Coimbra
• Taller de fotografía con la fotógrafa Susana Paiva en el Palácio Palhas Palha de Lisboa
• Exposición indivudual más debate en el Museo Romantico de Oporto
• Debate con profesoras universitarias en el Museo Francisco Tavares Proença de Castelo Branco
• Obra de teatro con la compañía Teatro Máquina do Tempo en el Museo Joaquim Manso de Nazaré
• Debate con la bailarina Clara Leão y la investigadora Raquel Varela
• Debate dentro del programa de Doctorado en Estudios Feministas de la Facultad de Letras de la Universidad de Coimbra
• Debate y conferencia con el profesor Michael Langan de Tate Gallery Londres en la Universidad Lusófona de Lisboa
• Debate sobre el poder de la fotografía con los alumnos de la Escuela Superior de Educación y Ciencias Sociales de Leiria

¿Cuál ha sido la respuesta general a las propuestas por parte del público y las/los participantes?

La respuesta ha sido muy positiva, no sólo por las artistas involucradas, también por otras/os artistas interesados o curiosos por este tema, así como por parte de las instituciones y el público. Recibo muchos mensajes de personas de diversas áreas de trabajo y diferentes países para darme la enhorabuena en relación con la pertinencia y la importancia del proyecto.

¿Qué actividades tendrán lugar en los próximos meses?

El proyecto se inició en febrero y termina en julio. Todavía se llevará a cabo una exposición (como resultado del taller de fotografía con Susana Paiva) y un debate con la profesora e investigadora Raquel Varela.

¿Piensa que aún quedan derechos por conquistar para lograr una igualdad real? ¿qué posibles vías abre el arte en este sentido?

El siglo XXI está siendo testigo de muchos cambios sociales, no siempre para mejor … lo que nos lleva necesariamente a tener una lectura constante para reposicionarse uno/a mismo/a como ser humano y con respecto al otro/a. Debemos estar vigilantes porque los derechos adquiridos no son logros definitivos. Una sociedad evolucionada debe ser una sociedad que aboga por la igualdad entre hombres y mujeres, pero esto sólo se puede lograr con el enfoque constante en la cultura y la educación. En este momento, el proyecto europeo ha estado haciendo exactamente lo contrario… sobre todo el sur de Europa. Es por eso que a menudo proyectos en las ciudades o pueblos pequeños pueden hacer una diferencia. El secreto es seguir insistiendo, insistiendo, insistendo.

¿Qué vínculos destacarías entre género y arte?

Los artistas y gestores culturales/comisarios tienen la extraordinaria capacidad del poder de comunicación de inquietud, de hacer ver y escuchar a diferentes audiencias en diferentes instituciones, en diferentes áreas geográficas. Como curadora, como ser humano reflexivo, creo que es importante desarrollar enfoques en el mundo artístico que permitan reflexiones estéticas críticas, y también de crítica social. Este vínculo entre el género y el arte tiene un perfecto sentido. Dar voz a mujeres y hombres que no tienen esta oportunidad, para rescatar la memoria histórica y reescribir la historia del arte. Forma parte de mí esta perspectiva combativa, de inquietud constante, de guerrilla. Muchos gestores culturales y artistas consideran que no deben desarrollar tales enfoques, prefieren ser “políticamente correctos”.

Para finalizar, ¿nos podríais recomendar a dos artistas que trabajen con perspectiva de género en Portugal?

En Portugal destaco a la artista Andrea Inocêncio, nacida en Coimbra, con quien he trabajado en varias ocasiones. Andrea trabaja sobre todo el vídeo, la fotografía y la performance. También destacaría al artista Miguel Bonneville, natural de Oporto. Son dos creadores con un trabajo consolidado a nivel nacional e internacional.

Imagen de portada: SHE PROJECT, de Genoveva Oliveira

 Publicado por Eva Viera [Artista visual interesada en la construcción social del género, el cuerpo y los afectos]